零基础自学作曲？这份资料让你轻松掌握作曲技术理论

自学作曲的三大核心资料

你是不是经常听到好听的旋律就想自己写歌？但一打开专业教材就被那些五线谱、和声学名词劝退？其实我刚开始自学作曲时也是这样，直到找到这三类资料才真正开窍。

乐理入门教材是地基，但千万别选那种学院派的大部头。我推荐伯克利现代音乐教程（nofollow），它用流行歌曲当案例讲解和弦进行，比传统教材友好多了。记得第一次看懂1564和弦套路时，我马上用吉他写出了人生第一段副歌。

DAW软件教程比纸质书更实用。去年我用FL Studio跟着油管教程做remix，发现拖拽MIDI块比写谱直观十倍。有个叫”和弦生成器”的插件特别适合新手，选个情绪（比如”忧伤”），自动推荐合适的和弦组合。

扒谱训练是进步最快的捷径

刚开始我觉得扒谱是专业音乐人干的事，直到把周杰伦《晴天》前奏扒出来才发现：原来分解和弦可以这么简单！现在我的手机备忘录里存着200多首扒谱片段，都是最好的创作素材库。

耳朵训练有个野路子：把抖音热门BGM放慢到0.5倍速，用钢琴卷帘一个音一个音对照。虽然笨但特别管用，我靠这个方法 出爆款歌曲的三大旋律特征：

和弦进行公式值得专门建个文档记录。比如最近很火的4536走向，我整理了20首应用这个套路的金曲，发现只要把节奏型换成切分音，老套路也能玩出新花样。

实战创作中的避坑指南

上个月帮朋友改毕业歌时踩过坑：副歌写了特别复杂的转调，结果合唱团根本唱不准。后来音乐学院的学长告诉我，业余创作要遵守”三不原则”：

现在我的创作流程变成这样：先用Uberchord定调性，拿Band-in-a-Box生成伴奏框架，最后在Noteflight上调整声部平衡。虽然工具流看起来不够”艺术家”，但效率确实高，上周写的生日歌已经被五个朋友要去当铃声了。