和声学是学习多声部音乐的一个基础课程，也是非常重要的一门音乐理论知识，很多小伙伴在学习的过程中，感觉很得心应手，但是一旦涉及到要上手实际操作，就很难学以致用，因此除了在原本书本上、乐谱上书写的题目意外，还是要运用到实际的操作当中，通过弹奏键盘、软件运营、音乐作品分析等方法，将和声学变得更加有用且有趣。（PS：本套教程仅限于斯波索宾和声学教程这本书）
【艺术创作的思考】
在学习和声学的过程当中，一开始就要当作艺术创作去思考，不要认为是数学计算，虽然初学可能算算度数，但艺术不是数学，在做每一道和声题的时候，除了确保他的正确性，也要学会去【听】和声，斯波索宾的和声学教程中，有大量的案例是从作曲家的乐谱中提取出来的，那么他并不是像一列一个和弦的做法书写出来的，在最简单的和弦基础上，做了一定的艺术创作，和弦的走向、声部的进行、外声部的设计、和弦外音的运用等等。
【教材的选择】
在学习和声学的过程当中，千万不要局限于一本和声学，要有意识地去阅览不同国家、不同时期的和声、音乐理论教材，其实他们的理论基础很可能是高度相似的（调性，功能，副属，调式交替等），但是在不同时期对于和声学的运用是有很大的差别的，特别是不同书籍上所展示的案例，学习完斯波索宾可以掌握扎实的基础知识，在通过其他的书籍，学习到更多的和声学知识，例如勋伯格《Theory of Harmony》、《调性和声与二十世纪音乐概述》、《完全音乐理论教程》、桑桐的《和声学教程》、爵士和声学有Mark Levine《The Jazz Theory Book》和、 《The Jazz Piano Book》等等。
斯波索宾和声学教程，从学术上说把传统和声归纳得科学、缜密、井然有序；阐述得合理透彻、丝丝入扣，为这一门音乐科学建立了一个完整的逻辑体系，所以可以作为学习和声学的基础。
【实践出真知】
在学习和声学的过程当中，除了书写和声题以外，一定要去实践，【听】出里面的关系，在做题的时候，尽量写出2套以上的不同和声和弦的安排，然后通过音响去对比试听，听出不同的和声走向带来的音响效果，从而更好的去掌握和弦的运用。
1.键盘的使用，通过将和声题视奏，指法、和声走向、和声节奏等
2.软件的使用，乐谱制作软件finale、Sibelius等乐谱软件，能够直观的播放音响
3.作品的分析，《和声分析351》有大量的配套的作品，可提供和声分析练习
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